Robotaksi kao negativci su u fokusu kratkog filma Road Rage koji u produkciji traži 40.000 dolara na Kickstarteru i postavlja autonomni automobil u ulogu ubicu tokom potjere u San Franciscu.
Bitne tačke
- Kratki film Road Rage u produkciji stavlja autonomni robotaksi u ulogu antagonista u potjeri kroz San Francisco.
- Produkcija traži 40.000 dolara na Kickstarteru; režiser Romain Thomassin opisuje film kao sukob "analognog protiv umjetnog".
- Film koristi stvarne automobile i kaskaderske scene, a Roboride će biti prikazan kao modificirani Prius sa LED svjetlima, lažnim kamerama i lidar‑sličnoj napravi na krovu.
Road Rage prikazuje robotaksi kao negativca i traži finansiranje
Kratki film Road Rage u produkciji prikazuje robotaksi kao negativca u potjeri kroz ulice San Francisca i traži 40.000 dolara putem Kickstarter kampanje za završetak produkcije.
Režiser Romain Thomassin opisuje film kao "analog protiv umjetnog" i kaže da su inspiracija za estetiku bili klasici žanra poput Bullitta i Christine, nakon čega slijedi moderni, "nasty Waymo" izgled autonomnog vozila.
Dizajn i narativ Roboride vozila
Antagonistički robotaksi, nazvan Roboride, bit će prikazan kroz modificirani stari Prius opremljen hladnim LED svjetlima na prednjem dijelu, lažnim kamerama i rotirajućom napravom nalik lidaru na krovu te stalnim crvenim svjetlom.
Thomassin u sinopsisu navodi da Roboride nakon manjeg sudara namjerno napada glavnog lika Joa, vozača auta sa manuelnim mjenjačem, čime film istražuje tenzije između radničkih zanimanja i automatizacije.
Realistična potjera i korišćenje filmskih tehnika
Režiser planira snimati pravu potjeru koristeći stvarne automobile, glumce i kaskadere, želeći prenijeti 'nasty, gritty' osjećaj klasikih filmskih potjera u suvremenom okruženju.
Thomassin kaže da će film možda upotrijebiti i AI‑generisanu grafiku kako bi se dočaralo šta Roboride 'vidi', dok će svijet ljudskog vozača ostati snimljen tradicionalnom kinematografijom.
Tematske ose i društveni kontekst u filmu
Thomassin naglašava da film koristi sukob vozača Joa, meksičkog imigranta koji zarađuje vozeći, kao metaforu za širi društveni uticaj autonomnih vozila na radnike i troškove života u San Franciscu.
Režiser također ukazuje na zabrinutosti oko nadzora: autonomna vozila su, kako navodi, stalno prekrivena kamerama i senzorima, što u Road Rageu vodi prema distopijskim scenarijima u kojima bi vozila mogla preći iz posmatranja u kontrolu.
Autorovo tumačenje i odnos prema tehnologiji
Thomassin kaže da ne smatra robotakse inherentno zlim, ali ih u filmu koristi kao prečicu za prikaz tenzija i strahova vezanih za automatizaciju i nadzor. On također ističe da sam povremeno koristi uslugu Waymo i ne osjeća se ugroženim.
Kreativno, režiser poziva na 'poštovanje ludila' — taktičku nepredvidljivost kao način da ljudski akteri nadmudre strojeve u narativu filma.
Komentari
Diskusija je otvorena za W3M korisnike. Komentare mogu čitati svi, a objavljivanje zahtijeva prijavu.
Za komentarisanje i odgovaranje potreban je W3M nalog.